第32回 潮風のキルト展、応募締切が近づいています

上手につくるより、あなたにしかつくれない一枚を。

「キルト展」と聞くと、なんとなく敷居が高く感じるかもしれません。

きれいに縫わなければいけない。
技術が高くなければいけない。
経験のある人が応募するもの。

でも、審査員としてこの展覧会に関わっている弊社代表・折尾は、少し違う見方をしています。

審査員：Patch-Work-Life
(左) Chief Creator｜丸井康司
(中) Lecturer / Technical manager｜福井多倭子
(右) Creative Director｜折尾祐希

出会いたいのは、上手な一枚だけではありません。

その人が、なぜその布を選んだのか。
なぜ、その色を重ねたのか。
その一枚をつくるまでに、どんな時間を過ごしたのか。

そんな「つくった人の気配」が残っている一枚です。

高知県黒潮町・入野松原の「砂浜美術館」で開催される、第32回「潮風のキルト展」。

今年も、全国から作品を募集しています。応募締切は10月10日（土）に迫ってきました。

キルトが、外に出る。

この展覧会の面白さは、作品が展示される場所にあります。会場は、一般的な美術館ではありません。

高知県黒潮町の入野松原。広い砂浜と松原そのものを「美術館」に見立てた、砂浜美術館です。

室内で静かに飾られるはずだったキルトが、海と空の間に出ていく。

潮風を受けて、布が揺れる。
太陽の光によって、色の見え方が変わる。
風が吹けば、作品の表情まで変わる。

デザインを生業としている私たちから見ても、かなり特殊な展示空間です。作品だけを見せるのではなく、作品と自然との関係まで含めて、一つの表現になる。そこに、この展覧会ならではの面白さがあります。

「完成度」だけでは見えないもの

審査員として、毎年たくさんの作品を見せていただきます。もちろん、技術の高さには目を向けます。

縫製の丁寧さ。
色の組み合わせ。
構成の面白さ。
全体の完成度。

でも、それだけで作品を見ているわけではありません。むしろ気になるのは、

「この一枚には、どんな理由があるんだろう」

ということです。

たとえば、誰かのために縫った布が使われている。長くしまっていた思い出の布が、一枚の中に混ざっている。暮らしの中で見つけた色が、作品のどこかに残っている。海辺で風に揺れることを想像して、布や色を選んでいる。

そういう背景は、作品の表面だけを見ても、すぐには分かりません。でも、不思議なことに、そうしたものは作品のどこかに現れます。

「上手だから」ではなく、「この人だから」

これは、私たちのデザインの仕事でもよく感じることです。

技術だけなら、ある程度は学ぶことができます。きれいに整える方法もあります。バランスを取る方法もあります。色を合わせる方法もあります。

でも、「なぜ、この人はこうしたんだろう」という部分は、技術だけではつくれません。

その人が見てきたもの。暮らしてきた時間。好きだったもの。誰かとの記憶。失敗したこと。偶然見つけたもの。

そういうものが少しずつ混ざって、最後に「その人にしかつくれないもの」になっていく。そこに表現の面白さがあると、私たちは考えています。

だから、応募を迷っている方がいたら、「自分は技術が足りないから」と考えすぎなくてもいいのではないかと思っています。

むしろ、少し不完全でもいい

もちろん、コンテストですから、作品としての完成度は大切です。ただ、完璧に整っていることだけが、作品の魅力ではありません。

少し大胆な色の組み合わせ。あえて残した手仕事の跡。きれいに揃いすぎていない布の重なり。

「どうして、ここにこれを使ったんだろう」と思わせる部分。そうしたものが、見る人の記憶に残ることがあります。

デザインの世界でも、すべてを説明し尽くしたものより、少しだけ見る人に委ねられたものの方が、長く残ることがあります。キルトにも、きっと同じところがある。私たちはそう感じています。

そして、作品は砂浜美術館へ

ここが、この展覧会の一番好きなところです。

自分の家でつくっていた一枚が、最後には高知の砂浜美術館に出ていく。自分の手元だけにあったものが、知らない誰かの目に触れる。潮風に揺れながら、誰かの足を止める。

もしかすると、何年も前につくった布が、遠く離れた場所で、初めて誰かの記憶に残るかもしれない。

作品は、完成した瞬間が終わりではありません。誰かに見られたとき、場所が変わったとき、自然の中に置かれたとき、また別の表情を持ちはじめる。「潮風のキルト展」には、そんな面白さがあります。

応募するか迷っているなら

応募するかどうかを迷っている方に、審査員の立場から一つだけ。

「自分の作品なんて」と思わなくていいと思います。応募しなければ、作品は自分の手元にあります。応募すれば、誰かに見てもらえる可能性が生まれます。その違いは、案外大きいものです。

そして、応募した作品が展示され、潮風に揺れているところを想像すると、つくる時間そのものが少し変わるかもしれません。

「この作品は、風の中でどう見えるだろう」

そんなことを考えながら、最後の一針を入れてみる。それも、この展覧会ならではの制作だと思います。

第32回 潮風のキルト展 概要

• 応募期間：2026年9月1日（火）〜10月10日（土）

• 開催期間：2026年11月20日（金）〜22日（日）

• 会場：高知県黒潮町 入野松原「砂浜美術館」

• 部門：大キルト、小キルト、クッション、コースターの4部門

「いつか出してみたい」と思っていた方。「自分にはまだ早い」と思っていた方。今年つくった一枚を、どこかに発表してみたいと思っていた方。

締切まで、もう少し時間があります。一度、作品と向き合ってみてください。その一枚が、海辺で風に揺れているところまで。

今年は、どんな作品に出会えるのか、楽しみにしています。

上手な一枚だけではなく、「この人にしか、これはつくれないな」と思える一枚に出会えたらうれしいです。

あなたの一枚が、高知の海と空の下で、風に揺れる。そんな景色を、ぜひ見てみたいと思っています。

詳しい応募要項はこちらから。
👉 第32回 潮風のキルト展 応募詳細